Eventos culturais

EXPOSIÇÃO — A PARTIR DE 7 FEVEREIRO Fernando Pessoa em Madrid Museo Reina Sofía Não é só Pessoa que vai a Madrid. Na exposição Pessoa. Toda a arte é uma forma de literatura (“porque toda a arte é dizer qualquer coisa”, como reza a frase completa que Álvaro de Campos deixou escrita, em 1936, na revista Presença), estarão  também  Almada  Negreiros, Amadeo de Souza-Cardoso, Mário Eloy e Sonia Delaunay, entre muitos outros nomes do período modernista português. Trata-se de uma coprodução entre o museu espanhol e a Fundação Calouste Gulbenkian.

SABER MAIS MÚSICA Become Ocean Sexta, 23 Fevereiro, 21:00, Grande Auditório Gulbenkian Sobem ao palco do Grande Auditório três obras inéditas: Off-balance, de Luís Antunes Pena, uma peça que se inspira na famosa declaração de 2003, em que George W. Bush acusa o Iraque de possuir armas de destruição massiva; Museu das coisas inúteis, de Celso Loureiro Chaves, e ainda Become Ocean, de John Luther Adams. SABER MAIS NOTÍCIA Acesso online ao Arquivo Álvaro Siza   Uma primeira parte dos arquivos que o arquiteto Álvaro Siza Vieira doou, em 2014, à Fundação Gulbenkian (a parte restante foi doada à Fundação de Serralves, no Porto, e ao Canadian Centre for Architecture, em Montreal, Canadá), já está disponível online. Não deixe de espreitar. SABER MAIS

EXPOSIÇÃO — ATÉ  21 MAIO As Flores do Imperador Quarta a segunda, 10:00—18:00, Museu Calouste Gulbenkian - Colecção do Fundador O ponto de partida – e de chegada – da exposição são dois tapetes da Colecção do Fundador, produzidos na Índia Mogol. Pelo meio, percorrem-se bolbos, manuscritos, desenhos, pinturas e outros objectos decorativos que mostram o diálogo que se estabeleceu, a partir do século XVI, entre o Oriente e o Ocidente.

SABER MAIS EVENTO Eu Maior Terça, 20 Fevereiro, 15:00, Grande Auditório, Entrada gratuita mediante levantamento de bilhete Um espectáculo multidisciplinar onde as crianças são as estrelas principais e as fragilidades se transformam em superpoderes: é este o resultado do projecto Geração SOMA, que trabalhou com cerca de 1200 crianças de escolas do ensino básico e secundário, entre 2016 e 2017, algumas das quais com Necessidades Educativas Especiais. O projecto foi apoiado na segunda edição do PARTIS – Práticas Artísticas para a Inclusão Social, da Fundação Gulbenkian. SABER MAIS JARDIM  Ave do mês: Chapim-carvoeiro   O Chapim-carvoeiro é uma pequena insectívora, reconhecível pela cabeça preta com faces brancas e uma mancha da mesma cor na nuca. Apesar de ser uma ave associada a ambientes florestais, surge por vezes em parques e jardins urbanos e é uma das espécies mais comuns em diversos pinhais das regiões norte e centro de Portugal.  SABER MAIS O Museu Regional de Beja e a Câmara Municipal de Beja inauguram amanhã, dia 6 de Fevereiro, pelas 18:00h, no Núcleo Visigótico do Museu Regional de Beja (Igreja de Santo Amaro), a exposição “História da Escrita no Baixo Alentejo”. Esta exposição é uma iniciativa da Rede de Museus do Baixo Alentejo, que integra a Comunidade Intermunicipal do Baixo Alentejo (CIMBAL), e pretende mostrar a evolução da escrita, neste território, ao longo da história. No sudoeste peninsular a escrita desenvolve-se há mais de 2500 anos sendo que, na sua génese, esta se encontra quase exclusivamente nos monumentos funerários. Os primeiros sistemas de escrita surgem no Oriente há mais de 5000 anos. No entanto, o nosso alfabeto tem a sua origem no Fenício, criado há cerca de 3000 anos, o que propiciou o desenvolvimento neste território, especialmente no sul do Alentejo e Algarve, de uma escrita designada como “escrita do sudoeste”. O Império Romano vem introduzir grandes transformações e deixa importantes marcas, não só nos vestígios arqueológicos e nos objectos, como também na escrita com a introdução dos caracteres latinos. Posteriormente, a extensão do domínio islâmico ao Al-Ândalus deixou importantes vestígios que não se resumem só aos suportes em pedra mas se encontram também noutros materiais como a cerâmica e o osso, sendo a maior parte dos textos marcados por um forte conteúdo religioso, transcrevendo com frequência passagens do Corão. No Mundo Moderno, a escrita ganha novos suportes e inventa-se a imprensa o que permite revolucionar a difusão da informação e replicação dos documentos. No entanto, ao longo dos séculos XVI, XVII, XVIII e XIX, a maioria dos documentos, públicos ou privados, são ainda manuscritos. Nos séculos XIX e XX divulga-se progressivamente a máquina de escrever e a escrita ganha uma maior uniformidade e rapidez de produção assistindo-se, na segunda metade do século XX, a um tremendo avanço tecnológico onde o suporte material dá lugar ao suporte virtual. A exposição estará patente ao público até ao dia 25 de Fevereiro de 2018, de segunda a sexta feira, das 9:30h às 12:30h e das 14:00h às 17:00h. Padrão dos Descobrimentos recebe a mostra "A espantosa variedade do Mundo" Uma exposição sobre seres extraordinários e criaturas maravilhosas, com curadoria de Palmira Fontes da Costa e Adelino Cardoso. A espantosa variedade do Mundo propõe uma reflexão científica, sobre o insólito - associado ao desconhecido, à diferença e à raridade -, sobre seres extraordinários de hoje e de outros tempos, através de objectos, desenhos fantasiosos ou representações a partir do real. O mundo, natural e social, é fonte permanente de espanto, seja pela regularidade da sua ordem, seja pela surpresa da diferença. O espanto e a raridade, assim como o desconhecido, convocam a imaginação e alargam o mundo para além do real. Enquanto figura de alteridade, a figura que reflete o outro, aquele que desconhecemos e que imaginamos, o “monstro” surge com particular destaque na literatura de viagens. São "monstros" as Sereias d’A Odisseia de Homero, mas são-no também os povos de estranhos costumes nas terras longínquas visitadas, a Oriente, por Marco Polo,  e é o Mostrengo quem guarda o mar a navegar. A orla do mundo, a orla marítima, a margem que separa a terra firme do desconhecido, é habitada por criaturas extraordinárias.  Se o desconhecido convoca monstros e seres maravilhosos, o conhecimento e a ciência, olham-os com curiosidade e questionamento. A diferença surge de uma anomalia ou de uma riqueza multifacetada? A partir do séc XIX os prodígios de outrora desmistificam-se dando espaço a outros, sejam eles manipulados em laboratório, sejam aqueles que continuam a habitar as margens do desconhecido, as margens da técnica e do engenho humano. Exposição comissariada por Palmira Fontes da Costa (CIUHCT/Faculdade de Ciências e Tecnologia da Universidade Nova de Lisboa) e Adelino Cardoso (CHAM/ Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade Nova de Lisboa). Colaboração Fundação Champalimaud De terça a domingo, das 10:00 às 18:00 (última entrada às 17:30).  Cinemateca Histórias do Cinema: Jean-Pierre Verscheure - A História dos Formatos Um panorama histórico dos formatos do cinema incluindo formatos de película cinematográfica e proporções de imagem. Ao fim de vários anos de programação regular das séries de sessões “Histórias do Cinema”, damos agora início a um novo ciclo desta rubrica, que será marcado por uma maior diversidade temática. Para arrancar as séries deste ano, e tendo também em conta o contexto ditado pelo Ano Europeu do Património Cultural organizamos uma primeira viagem em torno das relações históricas da arte cinematográfica com a sua base material, ou o que foram até hoje algumas das suas principais condicionantes materiais. Neste outro âmbito, e no que será a primeira de duas edições apresentadas pelo mesmo conferencista, é nosso convidado o historiador, coleccionador e restaurador Jean-Pierre Verscheure – grande especialista da história da tecnologia e das técnicas do cinema, hoje responsável pelo laboratório de restauro de som Cinévolution, com sede na Bélgica. Ao longo de uma semana, Jean-Pierre Verscheure irá traçar a evolução histórica do cinema ao nível dos vários formatos de imagem, não apenas numa abordagem técnica mas relacionando esta com as suas implicações na gestão do espaço de um filme e, mais geralmente, na mise-en-scène. Abordar-se-ão assim parâmetros essenciais que, tendo a ver com a tecnologia e a economia do cinema, são estruturantes para a linguagem e a expressão estética. A esta, seguir-se-á em data exacta a anunciar, uma segunda edição, na qual Jean-Pierre Verscheure abordará a evolução tecnológica do som e as suas relações com a linguagem das imagens em movimento. Sessões-conferência por Jean-Pierre Verscheure, em inglês. Consulte aqui o programa Bienal de Cerveira convida público a comemorar os 40 anos Visitas comentadas às exposições e “40 anos, 40 artistas” são as actividades que a Fundação Bienal de Arte de Cerveira promove já este mês de Fevereiro e de Março, convidando o público a participar nas comemorações das quatro décadas da Bienal Internacional de Arte de Cerveira.  Com o objectivo de dar a conhecer a sua Colecção, a Fundação Bienal de Arte de Cerveira (FBAC) promove, a partir de 19 de Fevereiro, o projecto “40 anos, 40 artistas”, onde semanalmente será dado destaque a um autor e uma obra de arte. A partir destes elementos será apresentada uma narrativa com a contextualização no tempo e no espaço, e serão levantadas hipóteses de análise do objecto e dos seus sentidos. A peça estará em exposição no Fórum Cultural de Cerveira e os conteúdos serão divulgados nas diversas plataformas online da FBAC, assinalando assim, o aniversário da bienal de arte mais antiga do país. Partindo da arte e pensamento contemporâneos será ainda promovido, entre Março e Julho, um programa de visitas comentadas às exposições patentes no Fórum Cultural de Cerveira, assim como às obras de arte com presença no espaço público de Vila Nova de Cerveira. Segundo o Presidente da FBAC, Fernando Nogueira, “propõe-se aos visitantes que façam parte da programação, que procura um diálogo aberto e uma reaproximação histórica e física com a Colecção do Museu Bienal de Cerveira, dentro do cenário artístico português e internacional das últimas quatro décadas”. As visitas decorrerão aos sábados, às 11h00, e serão dinamizadas por Helena Mendes Pereira. A entrada é gratuita mas encontra-se sujeita a inscrição prévia até 72 horas antes de cada sessão (geral@bienaldecerveira.pt). Programa: 10 de Março | Visita comentada à exposição “Pintura em três Atos: Ângelo de Sousa, Gerardo Burmester e Marcos Covelo” 24 de Março | Visita comentada à exposição "Serendipidade" de Polliana Dalla Barba, do “Concurso Novos Artistas 2018” 21 de Abril | Visita comentada à exposição “Encontro de performers – Obras da Colecção sobre o tema e novas propostas” 12 de Maio | Visita comentada à exposição de Marco Moreira, do “Concurso Novos Artistas 2018” 26 de Maio | Visita comentada à exposição “Encontro de performers – Obras da Colecção sobre o tema e novas propostas” 9 de Junho | Visita comentada à exposição de Rui Horta Pereira, do “Concurso Novos Artistas 2018” 23 de Junho | Visita comentada às obras de arte em espaço público (Parte I) 14 de Julho | Visita comentada às obras de arte em espaço público (Parte II) Ignácio de Loyola Brandão Prémio Correntes d'Escritas já tem 14 finalistas O festival literário da Póvoa de Varzim abre no dia 21 de Fevereiro com o anúncio do prémio principal, que este ano irá para a ficção. A conferência inaugural desta 19.ª edição caberá ao escritor brasileiro Ignácio de Loyola Brandão. A 19.ª edição do festival Corrente d’Escritas inicia-se no próximo dia 21 de Fevereiro na Póvoa de Varzim com o anúncio do vencedor do Prémio Literário Casino da Póvoa – foram divulgados esta quarta-feira os 14 finalistas –, e a habitual conferência inaugural, confiada ao escritor brasileiro Ignácio de Loyola Brandão, e que será na verdade uma palestra-concerto, com o autor a fazer-se acompanhar pelo músico Edson Alves e pela cantora Rita Gullo, sua filha, com quem vem apresentando há anos Solidão no Fundo da Agulha, um livro que se transformou num espetáculo. Depois de Armando Silva Carvalho ter recebido o prémio Casino da Póvoa em 2017, poucos meses antes de morrer, pelo volume de poemas A Sombra do Mar, o principal galardão do Correntes d’Escritas cumprirá a tradicional regra de alternância de géneros literários e será atribuído em 2018 a um livro de ficção. Fernando Pinto do Amaral, José Mário Silva, Maria de Lurdes Sampaio, Teresa Martins Marques e Javier Rioyo, director do Instituto Cervantes em Lisboa, compõem o júri que terá de escolher o vencedor entre os 14 títulos que chegaram à final. A short list é extensa e contempla escritores de várias gerações e nacionalidades: Rentes de Carvalho, com O Meças, Jaime Rocha (Escola de Náufragos), Ana Teresa Pereira (Karen, vencedor do prémio Oceanos), Isabela de Figueiredo (A Gorda), Bruno Vieira Amaral (Hoje Estarás Comigo no Paraíso), Ana Margarida de Carvalho (Não se Pode Morar nos Olhos de Um Gato, vencedor do Grande Prémio da Associação Portuguesa de Escritores), João Ricardo Pedro (Um Postal de Detroit), Djaimilia Pereira de Almeida (Esse Cabelo), João Pedro Porto (A Brecha), o moçambicano João Paulo Borges Coelho (Água), o brasileiro Julián Fuks (A Resistência), os espanhóis Enrique Vila-Matas (Marienbad Eléctrico) e Juan Marsé (Essa Puta tão Distinta) e o colombiano Juan Gabriel Vásquez, com A Forma das Ruínas. Como tem acontecido nas últimas edições, o cenário da sessão oficial de abertura, no dia 21, será o Casino da Póvoa, e o festival propriamente dito decorrerá depois, até dia 24, no Cine-Teatro Garrett, com uma programação que inclui, entre muitas outras actividades, dez mesas-redondas.  A primeira está marcada logo para o dia da inauguração, às 17h30, e reunirá os poetas e ensaístas Ana Luísa Amaral e Fernando Pinto do Amaral, a poetisa Filipa Leal, a jornalista e escritora Maria Antónia Palla e  o poeta cabo-verdiano Arménio Vieira, vencedor do Prémio Camões, numa conversa que terá como mote “Hoje são estas as palavras, amanhã não sei”. Entre os intervenientes nestas mesas-redondas, cujos tópicos deliberadamente desconcertantes, provocatórios ou paradoxais são já uma marca do festival, contam-se autores (muitos deles presenças habituais no Correntes d’Escritas) como Mário Zambujal, Onésimo Teotónio Almeida, Luís Sepúlveda, Miguel Real, Ana Margarida de Carvalho, Afonso Cruz, Bruno Vieira Amaral, Rodrigo Guedes de Carvalho, Valério Romão, João Tordo, Isabel Rio Novo, Kalaf Epalanga, Isabel Lucas ou os poetas Uberto Stabile, José Luiz Tavares e Daniel Jonas.